Kaštelanski festival ljubavi – Lovestock Festival, održat će se ove godine u Kaštel Starom i to na lokaciji nove luke te u ulici Koriolana Ćipika ispred Red Lion Puba.
– Postoji izreka koja kaže kako je glazba ljubav u potrazi za riječima. Kaštelani su i ove godine odlučili pokloniti ljubav svima. Tom prilikom organizirane su tri festivalska dana koji uključuju tri koncertne večeri, dvodnevni program za djecu, kao i dvodnevni sajam vinyla te umjetničko–glazbeni program pod nazivom Kuća Sunca – navode organizatori.
Prva četiri izdanja kaštelanskog festivala ljubavi očarala su mnogobrojnu publiku te izvođače koji su se u samim superlativima izrazili o kvaliteti i atmosferi festivala, ljepotama Kaštela, kao i prihvaćenosti od strane domaćina. Od ove godine festival seli na novu lokaciju jer, kako kažu, žele ga približiti i brojnim turistima koji borave na području Kaštela.
Kroz festival dosad je prošlo više tisuća posjetitelja koji su uživali u nezaboravnim nastupima glazbenika, kao i žanrovima poput elektronske glazbe, hip hopa, rocka i bluesa koji dominiraju globalnim zvukom. Magična nova lokacija, poznati umjetnici i izvanredna produkcija čini ovaj festival “must see” za sve festivalske fanove.
Osim sjajno opremljenog prostora festivala, može se rezervirati smještaj u hotelima, vilama i apartmanima u krugu od nekoliko stotina metara od Lovestock festivala. Uz sve to, Kaštela pružaju i nezaboravne doživljaje u susretima sa lokalnim vinarima pradomovine crljenka, magičnim dvorcima i perivojima te legendom o ljubavi Miljenka i Dobrile koja Kaštela s pravom svrstava u „storytelling“ destinacije.
Koncerti
Peti Lovestock festival ove će se godine održati od 13. do 15. srpnja na predivnoj lokaciji nove luke u Kaštel Starom. Koncertni program počinje u 21 sati uz besplatan ulaz za sve posjetitelje.
Za ovogodišnju produkciju pobrinuti će se „Cash Sound“ team koji zna kako napraviti odličan zvuk i izgled same pozornice na kojoj će nastupiti Sara Renar, Vrooom, Aklea Neon & Sound Doulas, Peacefool Snyte, Neki Reperi, Mooncage, Boozter, Flying Head i Koji Bend.
-Ideja vodilja za ovogodišnji odabir glazbenika bila nam je kvaliteta i originalnost izvođača te njihova izričajna različitost kako bi zadovoljili različite glazbene ukuse naše publike - navodi umjetnički ravnatelj festivala Joško Grgin, te je uz večernje koncerte najavio i Dječji Lovestock koji će se održati u jutarnjim satima petka i subote uz vodstvo Nataše Jukić.
Dječji program
Nataša nam je i ove godine za najmlađe pripremila izvrstan zabavno-edukativni program. Prvog dana imat ćemo "Ekološku bajkaonicu" Uz pomoć asocijativnih kartica i raznih ekoloških konkreta radit ćemo priče u stihovima i izrađivati slike od prirodnih materijala. Drugog dana gradimo "Dječji Sretnograd" Od pripremljenih drvenih oblika koje ćemo oslikavati zajednički ćemo izraditi maketu nekog novog grada, po želji djeteta. Imat ćemo i poštanski sandučić u koji će djeca pisati svoja pisma na temu što im se u gradu ne sviđa i što bi htjela drugačije, te njihove ideje kako to i ostvariti.
Dječji program odvijati će se ispred Red Lion Puba u petak i subotu od 10 do 12 sati uz besplatan ulaz.
Kuća Sunca
Kuća Sunca će prezentirati multimedijalnu šarolikost organizirajući popodnevni dio programa u koji ćete se i sami moći uključiti.
Osim glazbenih točaka, Kuća Sunca će organizirati izložbu na otvorenom, projekcije autorskih filmova, čitanje poezije i radionica izrade mandala.
U glazbenom dijelu programa nastupiti će Liongale, Frozen Water, Psihička Jezera, DJ Au, Maniacts, Saška Domić, Ivan Judash i Luka Bucić. Radionicu izrade mandala vodi Lila LILLA, a predviđene su i projekcije filmova Kuće Sunca kao i neizostavno slikanje uživo.
Program Kuće Sunca organizirali su Sunči i Kralj Sunca, a obilje sunca obasjat će prostor ispred Red Lion Puba u petak i subotu, 14. i 15. srpnja od 15 do19 sati.
Sajam Vinyla
Tijekom petka i subote na prostoru nove luke u Kaštel Starom organiziran je i Sajam Vinyla koji će započeti već u 18 sati tako da ljubitelji ploča, kojih je sve više, mogu pregledati svo ono „blago“ koje će im donijeti ekipa iz Zagreba, Varaždina, Splita, itd…
-Ulaz na sva festivalska događanja i ove će godine biti besplatan, a na tome možemo zahvaliti našim vjernim sponzorima i donatorima, Gradu Kaštela, Turističkoj zajednici grada Kaštela, tvrtki CEMEX, Marini Kaštela, Srednjoj školi Braća Radić i Red Lion Pub-u, – naglasio je na kraju Grgin te pozvao sve na druženje uz glazbu, mir i ljubav.
-Dobrodošli su svi oni ljudi koji šire ljubav i toleranciju, koji imaju dobre namjere bez ikakvih predrasuda jer Lovestock festival je mjesto koje širi slobodu, ljubav i isključivo pozitivnu energiju - dodao je.
Zbog potreba festivala parking na portu u Starome biti će zatvoren od srijede, 13. do nedjelje, 16. srpnja stoga organizatori mole stanovnike Kaštel Starog za strpljenje kako bi zajedno na najbolji mogući način prezentirali naš grad, a i sami se zabavili uz rock glazbu i popratni sadržaj festivala.
Sve informacije i novosti o festivalu možete doznati na njihovom Facebooku OVDJE https://www.facebook.com/lovestockkastela
BENDOVI
Bend Mooncage formiran je 2013. godine. Svojom muzikom spaja glazbene stilove koji su obilježili scenu San Francisca i Seattlea. Svoj izvorni vintage rock’n’roll zvuk, obogatili su sa post-grunge i blues elementima.
Članovi benda tvrde da su sastavili konačnu postavu, koja se već ustalila i u kojoj više neće biti izmjena. Svi članovi su iskusni muzičari i kalili su se u raznim uspješnim bendovima.
Mooncage u svom zvuku nosi i elemente post-grunge muzike. Grunge je žanr iz američke rock muzike i bio je odgovor na britanski punk. Pojavio se sredinom 80-ih, no primijećen je tek početkom 90-ih. Grunge je okarakteriziran kao spoj hardcore punka, heavy metala te indie rocka. Najvažnija obilježja grungea su – gitare podešene na jaku distorziju te tekstovi pjesama koji su na granici između idealizma i pesimizma. Taj žanr najviše su popularizirali bendovi – Nirvana, Pearl Jam, Soundgarden, Mudhoney, Alice In Chains…
Kad se nekome iz naših krajeva prikači kompliment da zvuči svjetski to obično znači da je možda na tragu nečega što se naveliko vrti u Americi i Engleskoj. Dominantna i dugotrajna anglocentrična percepcija popularne muzike ne ostavlja baš puno prostora za prebacivanje na neke druge meridijane i paralele.
U alter reperskom nabrijavanju kroz pjesmu „ANTM“ Aklea Neon je sjajno pogodila upravo najnoviji londonski klupski sound na tragu Alewye Demmisse, što je kod nas totalni raritet. Međutim, efektan trominutni ulet u UK style nipošto nije jedini adut zbog kojeg album „Dođi na joji“ zvuči svjetski. Za ovako poseban prvijenac puno je važnije što osječka kantautorica i neumorna globtroterica doživljava cijeli svijet kao vlastito igralište.
U njezinoj igri svaki teren može biti domaći, baš kao što se svaka boja iz afričkog ili karipskog kolorita može maštovito spojiti s lokalnim istarskim ili slavonskim etno motivima. Rezultat je upadljivo drugačiji od gotovo svega što se danas servira kao hrvatska pop glazba, dakle uzore i utjecaje najprije treba potražiti negdje u širokom svijetu. Nastupni singl „Da mi je“ i eko-aktivistička „Zovi ju mama“, spretno ispromovirana pojavljivanjem na preklanjskoj Dori, dosta su podsjećali na poznatije radove francuske afro-electro-pop hitmakerice Jeanne Louise Galice aka Jain.
Neskriveni utjecaj Jain bio je još je više istaknut kad je Aklea u svoj koncertni repertoar ugradila njen najveći hit „Makeba“. S druge strane samouvjeren solistički nastup uz gitaru i hrpicu elektronike, koji je na otvaranju pandemijskog šibenskog Seasplasha potrajao blizu dva sata, dao je signal da je proučila kako to u sličnom „one-woman-band“ formatu radi australska kantautorica Tash Sultana.
Na reggae singlu „What I Want“ Aklea je pak zvučala poput Nattali Rize u doba kad je predvodila Blue King Brown, dok je „Shika Shika“ ispaljena kao pravi klupski banger s karakteristčnim potpisom njezinog producenta Pavla Kladarina. Stilska heterogenost samizdata „Dođi na joji“ mogla je biti nezgodna zapreka ambicioznoj koncertnoj promociji ako bi Aklea opet ostala sama na stejdžu.
Rješenje je našla u pratećem sastavu Sound Doulas koji je objedinio iskustvo basistice Helene Ernoić (ex U pol 9 kod Sabe), entuzijazam mlade bubnjarke Ane Kelemen i inovacije elektroničarke Ivne Yuri.
U bendovskim aranžmanima skoro svaka pjesma zvuči moćnije nego na albumu, dok Aklea neopterećena performerskim multitaskingom blista kao frontwoman u puno izravnijoj komunikaciji s publikom.
Flying Head je groove/heavy metal bend nastao u siječnju 2011. godine. Osnovali su ga Dean (gitara) i Nizha (bubanj) u želji da osvježe metal scenu. Traženje istomišljenika potrajalo je do siječnja 2012. godine kad im se pridružuju Foks (vokal) i Toster (bas gitara). Misija benda bila je jasna - približiti žestoku glazbu široj publici mješajući rock, heavy metal, groove metal i progresiv te tako modernizirati metal scenu sa novim kreativnim i inovativnim idejama. Kako su znali cilj, zvuk i stil benda vrlo brzo se formira te nastaju pjesme čvrstih ritam sekcija, melodičnih refrena, melankoličnih lidova, progresivnih prijelaza začinjeno velikom količinom energije i groova. Nakon nekog vremena zbog privatnih obaveza Niža napušta bend a na mjesto njega dolazi Davor koji dodaje jednu novu dimenziju bendu i uvelike pridonosi kvaliteti zvuka i stvaranja originalnog stila. U ovo malo vremena Flying Head je imao zapažena gostovanja u emisiji Metal Eye i makedonskoj Metal Maniji te zapažen nastup na ST-@rt festivalu autorskih bendova.
VROOOM je muzički sastav iz Beograda. Od 1999. do 2011. objavili su pet albuma. Singlovi sa ovih izdanja našli su se u samom vrhu svih značajnih muzičkih top lista u Srbiji, a grupa je održala nekoliko stotina nastupa u Europi svirajući u različitim koncertnim prostorima - od underground klubova do velikih koncertnih dvorana, kao i muzičkih, multimedijalnih i kazališnih festivala. Članovi grupe Vrooom komponirali su muziku za preko 60 kazališnih predstava, svirajući u nekima od njih uživo, kao i za brojne performanse, evente, izložbe, dokumentarne i igrane filmove. Neki od ovih muzičko-scenskih projekata bili su najuspješniji u Srbiji kako u pogledu broja gledatelja tako i u pogledu dodijeljenih umjetničkih nagrada. Dobitnici su brojnih priznanja - "Sterijina nagrada za najbolju originalnu scensku muziku" 2013. godine, nagrada “Davorin Popović” za najbolji vokal na albumu i “Izvođač godine TV Metropolis” 2006., između ostalih.
Tijekom ljeta 2017. okupili su se dobri stari prijatelji da zasviraju dobru staru rock glazbu i tako je nastao Boozter.
Tako je to jednostavno, iako postoji i prilično duga priča koja se može ispričati prije ovoga. Članovi benda bili su (i još uvijek jesu) povezani s mnogim rock bendovima: Strange Brew, Woodpeckers, Sunburst, Gospodin Pinokio, Badhead, Mooncage, Klot, El Brew,
Gotovo pet godina nakon osnivanja, došlo je vrijeme za debitantski album. Pod nazivom “Take It Easy” album se sastoji od osam autorskih pjesama.
Pronalazeći pravu ravnotežu između autorskog i cover rada, između prošlosti i sadašnjosti, između studija i live rada, između prijateljstva, posla, obitelji, ljubavi i glazbe, Boozter živi kroz svoje krajnje avanturističko glazbeno putovanje. I baš kao i njihovi heroji iz 70-ih, njegova glavna snaga leži u energičnim i strastvenim nastupima uživo.
Peacefool Snyte je splitski bend osnovan u proljeće 2019. godine, originalnog naziva “Stari Princ”. Nakon nekog vremena bend je preimenovan u Peacefool Snyte.
Bend je nastao udruživanjem starih prijatelja i glazbenika koji su godinama svirali u različitim bendovima..
Početak rada benda je dolazak Gordana Bulića koji je svojim pjesmama dao drugačiji-grunge zvuk, dok je bend prije toga svirao hard-rock/blues.
Kombinacijom prethodnog zvuka sa sadašnjim stvoren je poseban zvuk i izraz.
Pjesme su socio-psihološke prirode diktirane različitim utjecajima bendova 70-ih i 90-ih godina prošlog stoljeća, prvenstveno bluesa i grungea.
Članovi benda su Gordan Bulić (vokal, gitara), Hrvoje Bandić (solo gitara), Željko Agnić (bas) i Teo Frana (bubnjevi, perkusije).
Žanr benda može se okarakterizirati kao rock/grunge/blues/ambiental s elementima psihodeličnog rocka i country rocka.
Sara Renar je nagrađivana zagrebačka kantautorica i pripada skupini najpriznatijihglazbenih imena nove generacije u regiji.
Iza sebe ima pet diskografska izdanja u kojima potpisuje tekst i glazbu. Album"Djeca" je 2014. godine nominiran za nagradu Porin za najbolji debitantski album, dokje 2015. za EP "Jesen" Renar nominirana u dvije kategorije (najbolja ženska vokalnaizvedba, najbolji alternativni album), a Porin je osvojila u kategoriji najbolje vokalneizvedbe. "Tišina" iz 2016. je za istu nagradu nominirana za album godine i najboljialternativni album, a album je zaslužio nominaciju i IMPALA za europski albumgodine. Live album "Gdje povlačiš crtu" odjeknuo je u svim medijima kaorevolucionarni i svjetski materijal koji zaslužuje posebnu pažnju. Njen posljednjistudijski album “Šuti i pjevaj” objavljen 8.3.2021 kritika je gotovo jednoglasnoocijenila kao njen najbolji i najzreliji album u karijeri.
U posljednjih deset godina Sara Renar je zabilježila gotovo tisuću koncertnihnastupa diljem Europe i regije nastupivši na svim važnijim regionalnim festivalima ikoncertnim prostorima. Osim vlastite autorske glazbe, sklada i izvodi glazbu zakazalište, česta je gošća književnih manifestacija, surađuje sa svjetski priznatim DJimenima (Insolate, Hibrid, Outcome), književnicima i pjesnicima te radi glazbu zamultimedijske projekte. Dobitnica je raznih europskih priznanja i stipendija, uključujućiprojekt Europske Unije za potporu mladih glazbenika "European Music Incubator", europsku potporu za mobilnost umjetnika i-Portunus, OneBeat Balkans umjetničku rezidenciju, međunarodnu umjetničku rezidenciju u Lavovu u Ukrajini (Magic CarpetsEurope) te mnoge druge uzbudljive umjetničke projekte.
Neki reperi su splitski rap sastav koji je prošle godine na ST-art festivalu oduševio publiku i žiri, čime su postali ukupni pobjednici festivala, a 2021. godine objavili su album "Neke žene".
Koji Bend je relativno novija splitska grupa čiji angažirani tekstovi i čvrsta i kompaktna glazba tek čekaju priznanje širih slušateljskih masa. Vjerovati da nemamo bitan utjecaj na društvo u kojem živimo netočno je. Čak i ako sami ne uviđamo promjene koje donosimo, one se same po sebi događaju, svaki naš ne/postupak tako određuje tijek radnje.
Život se kreće, trendovi i želje mijenjaju, no naši utisci i otisci ostaju zauvijek, dio je njihova razmišljanja koje su pretočili u riječ i glazbu. Njihovo vrijeme tek dolazi!